Рукопись оперы, к сожалению, затерялась, до нас дошла лишь единственная - и не­полная - копия.
Успех побуждает Генделя вновь попытать счастья: через шесть недель он выступает с новой оперой.
25 февраля впервые исполняется вторая опера Генде­ля, «Нерон» («Die durch Blut und Mord erlangete Liebe, oder: Nero»). И в этом произведении, как и в «Альмире», Маттесон выступил в качестве певца-солиста. Новую оперу, включающую 75 (!) арий, постиг огромный про­вал - она была сыграна всего три раза. Мы не можем судить, справедлив ли был приговор публики, так как партитура оперы утеряна. Во всяком случае, в труде Гунольда («Menantes») «Theatralische, galante und geist-liche Gedichte» об этой опере можно прочесть следую­щее: «Как может вообще сотворить композитор что-либо прекрасное, если нет хорошего либретто? По пово­ду музыки оперы „Нерон" кто-то совершенно справедли­во посетовал: либретто начисто лишено остроумия, горе тому, кто должен сочинять на подобный текст музыку». Этим «кто-то» был как раз Гендель.
После впечатляющего провала «Нерона» Гендель от­ходит от Оперы. В 1705-1706 годах он зарабатывает на жизнь исключительно уроками музыки. Однако эту дея­тельность он явно не считает удовлетворительной и до­статочно продуктивной. Он ищет новые возможности. Самым подходящим представляется поехать учиться в Италию, ведь где-где, а в Италии можно было многое почерпнуть из творчества зрелых, снискавших извест­ность композиторов старшего поколения. А там, где течение жизни без музыки невозможно и представить, наверняка можно и сочинять, зарабатывать деньги.
Мы не знаем точно, когда Гендель покинул Гамбург и отправился в Италию. Но одно можем сказать почти с полной уверенностью: он решился на это под влияни­ем герцога Джана Гастоне Медичи, который ярко обри­совал ему красоты, богатство итальянской музыкаль­ной жизни и, видимо, обещал, что брат Фердинанд, герцог Тосканский, окажет ему поддержку.
В Италии
(1707-1709)
1707
Нам не известен точный маршрут итальянского путеше­ствия Генделя. Очевидно, вначале он посетил родину своего будущего мецената, Флоренцию, хотя ни в од­ном из сохранившихся документов нет даже косвенных сведений о пребывании Генделя в этом городе. По всей вероятности, Георг Фридрих прибыл в Италию летом 1706 года и первые месяцы, пожалуй, только присмат­ривался и собирал информацию об имеющихся возмож­ностях. В начале 1707 года он живет уже в Риме. В днев­никовой записи одного из жителей Рима от 14 января 1707 года можно прочесть следующее: «В город прибыл один немец, прекрасный клавесинист и композитор. Се­годня он показал свое умение на органе собора св. Джованни ин Латерано, под бурный восторг всех собрав­шихся».
В поездке по Италии Гендель начинает датировать свои композиции. Отсюда мы узнаем, что весной и ле­том 1707 года он сочинял духовные произведения, в ос­новном псалмы. (В апреле - «Dixit Dominus», в июле - «Laudate pueri Dominum» и «Gloria Patri».) Однако некоторые из исполненных в Италии духовных сочине­ний были написаны Генделем еще в Галле; он только переработал их.
В Риме в то время не существовало Оперы, так как папа (примерно за 10 лет до приезда в Рим Генделя) приказал разрушить ее как безнравственное учрежде­ние. Духовная же музыка находилась в периоде расцве­та. Стало быть, если Гендель хотел продемонстриро­вать Риму свое умение, ему нужно было сочинять в пер­вую очередь церковную музыку, а также светские канта­ты для музыкальных вечеров, проводившихся во двор­цах аристократии. (Так появилось на свет несколько дюжин светских кантат Генделя.) В таких условиях бы­ло написано десять произведений на латинские тексты, среди них 112-й псалом, «Laudate pueri». Рукопись про­изведения дошла до нас, и благодаря этому известна точная дата его создания: 8 июля 1707 года.
Собственно говоря, произведение это не что иное, как основательная переработка более раннего сочинения, написанного в гамбургский период, вероятно в 1706 году, на тот же текст и предназначенного для сопрано-соло, двух скрипок и баса. В римской версии сохраняет­ся партия сопрано-соло, однако к ней подключается пятиголосный хор, и, кроме этого, больший состав име­ет инструментальный аппарат: 2 гобоя, по две партии скрипок и альтов, инструменты басовой партии. Пере­менилась и тональность произведения: ре мажор вместо прежнего фа мажора. Но, несмотря на участие хора, не изменился основной характер сочинения, характер сольной кантаты. Ведь и в новой версии партии сопра­но-соло поручена незаурядная роль: исполнитель ее мо­жет продемонстрировать высокий уровень своей во­кальной техники в шести частях восьмичастной компо­зиции.
Гендель вряд ли ценил это сочинение очень высоко - отдельные его фрагменты он использовал в более поздних своих произведениях. Так, вступительный хор он перенес в сочиненное в 1713 году «Утрехтское Jubila­te», а материал заключительной доксологии использо­вал во втором действии написанной в 1747 году орато­рии «Иисус Навин», в части «Glory ti God».
Благодаря блестящему таланту исполнителя-инстру­менталиста, Гендель очень скоро стал завсегдатаем до­мов самых знатных римских любителей музыки и преж­де всего дома кардинала Оттобони. Здесь Гендель зна­комится не только с меценатами, но и с самыми выдаю­щимися итальянскими композиторами той эпохи. Он завязывает дружбу с такими музыкантами, как Корелли, Кальдара и Скарлатти-старший. Генделя все любят, почитают, признают его авторитет. Римский коррес­пондент Фердинанда Медичи, например, рекомендует герцогу одного юного виртуоза со следующим замеча­нием: «...Все это может подтвердить и знаменитый саксонец, который слушал его игру в доме Оттобони и даже музицировал вместе с ним у Колоннов».
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42 43 44 45 46 47 48 49 50 51 52 53 54 55 56 57 58 59 60 61 62 63 64 65 66 67 68 69 70 71