ТОП авторов и книг ИСКАТЬ КНИГУ В БИБЛИОТЕКЕ
.. Никогда я еще не двигался так свободно. Я не чувствовал собственного тела. Подумай, Вильгельм,- держать в своих объятиях прелестнейшую девушку, точно вихрь носиться с ней, ничего не видя вокруг...»
Венский вальс
На одной из маленьких уютных площадей Вены, над входом в ресторан «Грихенбайзель» («Греческий кабачок»), высится скульптура музыканта с волынкой в руках. Надпись поясняет: «Здесь пел свои песни милый Августин». Итак, музыкант с волынкой - это знаменитый Августин, певец и балагур, весельчак и острослов, любимец Вены. Неизвестно, был ли Августин реально существовавшей личностью или он - герой легенды. А легенд с ним связано много, и большинство из них повествует о событиях 1679 года, когда в Вене зверствовала страшная эпидемия чумы, «черной смерти». Рассказывают, будто бы Августин, возвращаясь с веселой пирушки, «свалился вместе со своей волынкой в яму, куда сбрасывали скрюченных чумой. Проснувшись, музыкант выкарабкался из ямы и как ни в чем не бывало пошел восвояси» (Л. Степанов) - веселый Августин победил чуму. По другой легенде, Августин, которого и смерть не брала, поддерживал своими песнями у венцев бодрость духа; когда чума наконец покинула Вену и венцы, прятавшиеся от нее по своим домам, осмелели и вышли на улицу, первым, кого они увидели, был веселый, неунывающий Августин со своей волынкой и песнями. Благодарные венцы сложили в его честь песню «Ах, мой милый Августин», под которую «отплясывали» победу над «черной смертью». Впоследствии весельчаку Августину поставили в Вене несколько памятников, но лучший из них - песня «Ах, мой милый Августин»:
Ах, мой милый Августин, Августин, Августин,
Ах, мой милый Августин, плохи дела!
Счастья нет, друга нет,
Черным стал белый свет,
Ах, мой милый Августин, жизнь тяжела!
С этой песни, ставшей народной и приобретшей черты вальса, и начинается, возможно, история венского вальса. Но есть и более точная дата его рождения: год 1786-й.
Венский «Бургтеатр» переживал кризис, нужна была новая опера, которая привлекла бы публику. Из представленных на объявленный конкурс нескольких произведений руководители театра отдали предпочтение опере «Редкая вещь» пребывавшего тогда в Вене испанского композитора Висента Мартина-и-Солера. Премьера состоялась 17 ноября 1786 года, оперу приняли весьма доброжелательно. Особенно понравился публике финал второго акта, где четыре девушки - Кита, Лила, Тита и Лубия - танцуют под музыку, которую композитор обозначил как «вальс» - первое упоминание вальса в опере! Успех «Редкой вещи» нарастал от спектакля к спектаклю, что даже явилось одной из причин, почему великий шедевр Моцарта - опера «Свадьба Фигаро», премьера которой состоялась в мае 1786 года, - прошел на сцене всего девять раз и был снят с афиши. Вальс из «Редкой вещи» попал с оперной сцены в репертуар танцевальных оркестров, и в течение многих лет его везде играли, напевали, под него танцевали.
А танцевать вальс венцы очень любили. Танцевали его всюду: и на праздниках простого люда, и на королевских балах. Когда в 1815 году на Венский конгресс, завершивший войну Европейской коалиции против Франции Наполеона I, съехались короли, цари и императоры, то они не только перекраивали карту Европы и занимались делами ее послевоенного переустройства, но и предавались увеселениям и танцам на балах, которые давались во дворцах венской знати и, конечно же, в Шенбрунне - летней резиденции австрийского императора. Это был, как острили злые языки, «танцующий конгресс» и даже «вальсирующий конгресс», ибо именно вальс пользовался особенной популярностью у венской знати.
Для удовлетворения «танцевальных аппетитов» венских бюргеров, находившихся на социальной лестнице ступенькой ниже, в столице Австрии открыли много бальных залов. Особым великолепием отличалось бальное заведение «Аполлон», многочисленные залы которого поражали роскошью отделки, расписными потолками, бассейнами и фонтанами; в танцевальных залах играло несколько оркестров, и всюду вальсировали, изящно скользя по блестящему паркету.
Имело свои места развлечений и низшее сословие Вены: многочисленные кабачки, погребки и рестораны, посещавшиеся мастеровыми, ремесленниками, представителями кругов небогатой интеллигенции - врачами, юристами, актерами, чиновниками. Венские кабачки первой четверти XIX века чрезвычайно колоритны. Эпоха царствования австрийского императора Франца II, когда во главе правительства стоял канцлер Клемент Меттерних, отмечена наступлением острой реакции. По малейшему подозрению в нелояльности запрещались и закрывались газеты, театры, клубы. Даже невинные собрания в частных домах на дружескую пирушку брались полицией под надзор. Безопаснее было собраться в кабачке, где за кружкой пива можно вести в укромном уголке беседы на политические темы под звуки экосеза или вальса.
В опере Моцарта «Дон-Жуан», написанной в 1787 году, в сцене бала у Дон-Жуана звучат одновременно три танца, исполняемые тремя оркестрами: менуэт на 3/4, контрданс на 2/4 и вальс на 3/8. Дело в том, что на балу оказалась разношерстная публика: дворяне донна Анна и дон Оттавио, крестьяне Церлина и Мазетто с их односельчанами, слуга Лепорелло. Естественно, что представители различных социальных групп танцуют различные танцы.
Здесь великий австрийский композитор проявил не только выдающееся мастерство, умело соединив в гармоничном звучании три различных танца, но и чуткость художника, использовавшего танцы с учетом их социальной принадлежности: донна Анна и дон Оттавио танцуют изысканный менуэт, Дон-Жуан, применяясь к вкусам простой крестьянки Церлины, танцует с ней контрданс, а простолюдины Лепорелло и Мазетто лихо пляшут простенький вальс.
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42 43 44 45 46 47 48
Венский вальс
На одной из маленьких уютных площадей Вены, над входом в ресторан «Грихенбайзель» («Греческий кабачок»), высится скульптура музыканта с волынкой в руках. Надпись поясняет: «Здесь пел свои песни милый Августин». Итак, музыкант с волынкой - это знаменитый Августин, певец и балагур, весельчак и острослов, любимец Вены. Неизвестно, был ли Августин реально существовавшей личностью или он - герой легенды. А легенд с ним связано много, и большинство из них повествует о событиях 1679 года, когда в Вене зверствовала страшная эпидемия чумы, «черной смерти». Рассказывают, будто бы Августин, возвращаясь с веселой пирушки, «свалился вместе со своей волынкой в яму, куда сбрасывали скрюченных чумой. Проснувшись, музыкант выкарабкался из ямы и как ни в чем не бывало пошел восвояси» (Л. Степанов) - веселый Августин победил чуму. По другой легенде, Августин, которого и смерть не брала, поддерживал своими песнями у венцев бодрость духа; когда чума наконец покинула Вену и венцы, прятавшиеся от нее по своим домам, осмелели и вышли на улицу, первым, кого они увидели, был веселый, неунывающий Августин со своей волынкой и песнями. Благодарные венцы сложили в его честь песню «Ах, мой милый Августин», под которую «отплясывали» победу над «черной смертью». Впоследствии весельчаку Августину поставили в Вене несколько памятников, но лучший из них - песня «Ах, мой милый Августин»:
Ах, мой милый Августин, Августин, Августин,
Ах, мой милый Августин, плохи дела!
Счастья нет, друга нет,
Черным стал белый свет,
Ах, мой милый Августин, жизнь тяжела!
С этой песни, ставшей народной и приобретшей черты вальса, и начинается, возможно, история венского вальса. Но есть и более точная дата его рождения: год 1786-й.
Венский «Бургтеатр» переживал кризис, нужна была новая опера, которая привлекла бы публику. Из представленных на объявленный конкурс нескольких произведений руководители театра отдали предпочтение опере «Редкая вещь» пребывавшего тогда в Вене испанского композитора Висента Мартина-и-Солера. Премьера состоялась 17 ноября 1786 года, оперу приняли весьма доброжелательно. Особенно понравился публике финал второго акта, где четыре девушки - Кита, Лила, Тита и Лубия - танцуют под музыку, которую композитор обозначил как «вальс» - первое упоминание вальса в опере! Успех «Редкой вещи» нарастал от спектакля к спектаклю, что даже явилось одной из причин, почему великий шедевр Моцарта - опера «Свадьба Фигаро», премьера которой состоялась в мае 1786 года, - прошел на сцене всего девять раз и был снят с афиши. Вальс из «Редкой вещи» попал с оперной сцены в репертуар танцевальных оркестров, и в течение многих лет его везде играли, напевали, под него танцевали.
А танцевать вальс венцы очень любили. Танцевали его всюду: и на праздниках простого люда, и на королевских балах. Когда в 1815 году на Венский конгресс, завершивший войну Европейской коалиции против Франции Наполеона I, съехались короли, цари и императоры, то они не только перекраивали карту Европы и занимались делами ее послевоенного переустройства, но и предавались увеселениям и танцам на балах, которые давались во дворцах венской знати и, конечно же, в Шенбрунне - летней резиденции австрийского императора. Это был, как острили злые языки, «танцующий конгресс» и даже «вальсирующий конгресс», ибо именно вальс пользовался особенной популярностью у венской знати.
Для удовлетворения «танцевальных аппетитов» венских бюргеров, находившихся на социальной лестнице ступенькой ниже, в столице Австрии открыли много бальных залов. Особым великолепием отличалось бальное заведение «Аполлон», многочисленные залы которого поражали роскошью отделки, расписными потолками, бассейнами и фонтанами; в танцевальных залах играло несколько оркестров, и всюду вальсировали, изящно скользя по блестящему паркету.
Имело свои места развлечений и низшее сословие Вены: многочисленные кабачки, погребки и рестораны, посещавшиеся мастеровыми, ремесленниками, представителями кругов небогатой интеллигенции - врачами, юристами, актерами, чиновниками. Венские кабачки первой четверти XIX века чрезвычайно колоритны. Эпоха царствования австрийского императора Франца II, когда во главе правительства стоял канцлер Клемент Меттерних, отмечена наступлением острой реакции. По малейшему подозрению в нелояльности запрещались и закрывались газеты, театры, клубы. Даже невинные собрания в частных домах на дружескую пирушку брались полицией под надзор. Безопаснее было собраться в кабачке, где за кружкой пива можно вести в укромном уголке беседы на политические темы под звуки экосеза или вальса.
В опере Моцарта «Дон-Жуан», написанной в 1787 году, в сцене бала у Дон-Жуана звучат одновременно три танца, исполняемые тремя оркестрами: менуэт на 3/4, контрданс на 2/4 и вальс на 3/8. Дело в том, что на балу оказалась разношерстная публика: дворяне донна Анна и дон Оттавио, крестьяне Церлина и Мазетто с их односельчанами, слуга Лепорелло. Естественно, что представители различных социальных групп танцуют различные танцы.
Здесь великий австрийский композитор проявил не только выдающееся мастерство, умело соединив в гармоничном звучании три различных танца, но и чуткость художника, использовавшего танцы с учетом их социальной принадлежности: донна Анна и дон Оттавио танцуют изысканный менуэт, Дон-Жуан, применяясь к вкусам простой крестьянки Церлины, танцует с ней контрданс, а простолюдины Лепорелло и Мазетто лихо пляшут простенький вальс.
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42 43 44 45 46 47 48