Поддержка друзей помогла Брукнеру преодо­леть мучительный творческий кризис.
НА ПУТИ К СЛАВЕ
В конце 70-х годов Брукнер вступил в новый период интенсивного творчества, в течение которого были созданы все крупные произве­дения за исключением Девятой симфонии. Первым из них стал струнный Квинтет (фа мажор) для двух скри­пок, двух альтов и виолончели, законченный в середине 1879 года. Сочинив квинтет, Брукнер выполнил обеща­ние, данное им Хелльмесбергеру еще в 1861 году - на­писать произведение для его знаменитого квартета.
Почти все зрелые инструментальные опусы Брукнера предназначены для большого симфонического оркестра; квинтет представляет особый интерес как единственный образец камерно-инструментального жанра в творчестве композитора. Несмотря на известную близость к мону­ментальному стилю симфоний Брукнера, квинтет свиде­тельствует о чутком постижении им специфики камер­ного ансамбля. Произведение отмечено интимностью настроения и филигранной отделкой деталей, харак­терной для данного жанра.
Квинтет состоит из четырех частей. После I части следует быстрое скерцо, а затем Adagio. Музыка наде­лена поразительной мелодической красотой и богатством гармонии; изобретательность тематического разви­тия сочетается с мастерским использованием отдельных инструментов. После двух ритмически подвижных пер­вых частей особенно впечатляет созерцательная лирика Adagio; по силе мелодического вдохновения эта часть принадлежит к прекраснейшим страницам мировой ка­мерно-инструментальной литературы. Резкий контраст вносит финал, исполненный внутреннего беспокойства. Глубокое своеобразие содержания и формы отводят ему совершенно особое место в творчестве Брукнера.
Необычность и сложность квинтета не сразу были поняты исполнителями. Хелльмесбергер нашел скерцо слишком трудным для исполнения; поэтому в декабре 1879 года в качестве замены Брукнер сочинил техниче­ски более легкую часть под названием интермеццо. С тех пор за единственным зрелым камерно-инструменталь­ным опусом композитора закрепилось название квинте­та с интермеццо. Однако Хелльмесбергер не решился исполнить квинтет и с облегченной автором II частью. Честь его «открытия» принадлежит нескольким моло­дым музыкантам, которые выступили с ним 17 ноября 1881 года в зале Бёзендорфер под эгидой «Вагнеровского общества». Впоследствии квинтет Брукнера полу­чил широкое распространение в концертной практике и до сих пор является одним из самых известных его сочинений. Чтобы смягчить свой отказ, Хелльмесбергер предложил Брукнеру исполнить в придворной капелле Мессу № 1 (ре минор). Состоявшийся под управлением автора 6 июня 1880 года концерт был первым публич­ным исполнением музыки Брукнера в Вене после неуда­чи с Третьей симфонией, если не считать его большой органной импровизации в зале Академического певче­ского общества. Вместе с Мессой впервые прозвучали мотеты «Locus iste» и «Os juste», сочиненные для хора монастыря св. Флориана.
Три месяца спустя после окончания квинтета, в сен­тябре 1879 года, Брукнер приступил к сочинению новой, Шестой симфонии (ля мажор). Это произведение 55-лет­него композитора отмечено поразительной свежестью музыки и вдохновением. Брукнер называл Шестую «сме­лейшей» (Keckste), другие, по аналогии с Шестой симфонией Бетховена, - «пасторальной». Действительно, подобно Четвертой, «Романтической», Шестая симфония Брукнера воспринимается как прославление красоты и величия мироздания. Из всех симфоний Брукнера эта - самая светлая по настроению. В ее музыке господству­ют образы восторженного ликования, радостного упое­ния счастьем бытия. Лирические темы напоены небыва­лой ранее для симфоний Брукнера эмоциональной силой и теплотой чувства. Музыке присущи черты эпического величия, особенно заметные в финале, где возникают образы богатырской мощи, заставляющие вспомнить вагнеровского Зигфрида. Симфония заканчивается, как обычно у Брукнера, апофеозным звучанием главной темы I части, символизирующей торжество света и радости. Среди симфоний Брукнера Шестая выделяется большим богатством ритмики; пунктирные, двух- и трехдольные ритмы (в последовательном или одновременном звуча­нии) придают музыке своеобразный «текучий», «паря­щий» характер.
В период работы над Шестой симфонией Брукнер совершил путешествие в Швейцарию (август-сентябрь 1880 г.). Вначале он посетил Обераммергау, чтобы уви­деть знаменитое народное представление «Страстей» (Passionsspiele), затем направился в Цюрих, где играл на большом органе кафедрального собора. Брукнер так­ же выступал в Женеве, Фрейбурге, Берне, Люцерне и других городах, всюду вызывая восхищение слушателей, Во время этого путешествия Брукнер посетил местечко Шамони близ Монблана, где осмотрел знаменитый ле­дяной грот; так сбылась его давнишняя мечта увидеть вблизи высочайшую гору Европы.
Новый 1881 год ознаменовался радостным событием. Известный дирижер Ханс Рихтер по рекомендации Ваг­нера взялся исполнить Четвертую симфонию Брукнера. Долгожданная премьера симфонии, пролежавшей в портфеле композитора семь лет, состоялась 20 февраля 1881 года в Вене и сопровождалась триумфальным успехом. По свидетельству прессы, симфония была приня­та публикой с энтузиазмом; после каждой части автора вызывали по четыре-пять раз. Симфония получила вы­сокую оценку у ряда критиков: в одной из рецензий Брукнер был причислен к самым выдающимся компо­зиторам своего времени; в другой, отвечая на адресо­ванные Брукнеру упреки в вагнерианстве, критик спра­ведливо указывал, что он в такой же степени вагнерианец, в какой Вагнер - бетховенианец, а Бетховен - моцартианец;
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28